«Психоз 4.48» в кабинете директора и в подвале

Подводя итоги прошедшего года, директор театра Сурен Шахвердян отмечает это и подчеркивает, что у них был очень насыщенный график: премьеры, фестивали, образовательные программы и ремонт.

Для Русского драматического театра имени К.Станиславского 2025 год стал знаменательным годом.

— Господин Шахвердян, давайте начнем наш разговор с ремонта театра, поскольку его ждали не только вы, но и постоянные зрители.

— Наконец наш зал отремонтирован. У нас современный зал, новые удобные кресла. Кресла в театре не менялись почти около 70 лет. Отныне наши зрители могут смотреть спектакли в еще более приятной атмосфере.

Так что, дорогие зрители, посетите К. Русский драматический театр имени Станиславского, там вас ждут сюрпризы. Мы примем вас в обновленном зале, в теплой атмосфере.

Мы планируем в следующем году отремонтировать фойе театра и буфетную зону, которые станут новой площадкой для нашей аудитории. Постепенно все проблемы решаются.

«ПСИХОЗ 4.48»СТАЛ ПОВОРОТНЫМ МОМЕНТОМ В МОЕЙ СУДЬБЕ»

— Перейдём к следующему важному событию: в последние недели года в российском театре, похоже, нет недостатка в премьерах.

— Действительно, этот месяц очень насыщен событиями для театра. На днях мы представили на суд зрителей интересную работу: состоялась премьера спектакля «Яма» по повести Александра Куприна, режиссер - Гор Маргарян. Думаю, у этого спектакля большое будущее и он понравится нашим зрителям.

Затем мы представили детям наш новогодний двуязычный спектакль «Новый Санта-Клаус» на армянском языке и «Новый Дед Мороз» на русском. Так что мы предлагаем праздничное представление как на армянском, так и на русском языках для наших детей. Кстати, автором спектакля является сам режиссер, Саргис Шогунц. Получилось прекрасное, роскошное музыкальное представление.

Серия новых постановок этого года завершилась спектаклем Сары Кейн «Психоз 4.48». Я поставил этот спектакль в 2006 году в Национальном академическом театре им. Г. Сундукяна. Этот спектакль стал поворотным моментом в моей судьбе, потому что моя режиссерская карьера началась именно с него: множество фестивалей, наград, побед и взлетов.

Участников спектакля тогда было много, на этот раз 2 актера. Скажу, что спектакль будет идти на новых площадках нашего театра. Это эксперимент. Он будет сыгран как в кабинете директора, что, думаю, является уникальным явлением в Республике Армения, так и в подвале, то есть под сценой. Это очень интересная обстановка.

— А почему мы выбрали именно эти две локации?

- Действие проходит вокруг стола с зеркалом, и спектакль можно играть где угодно. Это общепринятая в мире практика - делать зрителя конкретным участником представления, что у нас и получилось.

Этот стол, декор спектакля, уже был установлен в нескольких местах в нашем театре, и везде получалось так хорошо, что мы долго обсуждали, где будем играть премьеру, и остановились на варианте подвала.

Слава Богу, спектакли на небольших площадках всегда переполнены зрителями. Публика начала проявлять интерес к нашим новым сценам и приходит в театр.

РУМЫНЫ ПОСТАВЯТ РУССКУЮ КЛАССИКУ В ЕРЕВАНЕ В 2026 ГОДУ

— Фактически, в 2025 году в Русском драматическом театре было несколько новых спектаклей, два из которых были двуязычными, а три-с приглашенными режиссерами.

— В этом году новая сцена театра открылась спектаклем «Check in love», написанным тремя драматургами, на современную тематику.

Затем мы представили детям спектакль «Бездельница Ури» на армянском и русском языках (режиссер Саргис Шогунц). Да, в нашем театре уже становится традицией ставить двуязычные детские спектакли.

В связи с этим мы заметили, что больше детей стали приходить в театр, потому что мы также ставим спектакли на армянском языке. Отрадно, что театр стал еще интереснее для нашего города и для нашей публики.

В ноябре у нас состоялась премьера спектакля под названием «Шекспиримент» (режиссер Эльмира Согоян). Это экспериментальная постановка по сонетам Шекспира, которая прошла в нашем малом зале и очень понравилась зрителям. Я высоко ценю работу приглашенных режиссеров в театре.

Каждый приход нового творца в театр - это новое дыхание, новый почерк, который дает артистам возможность работать с почерком других режиссеров.

Кроме того, в следующем году планирую пригласить своих коллег из Румынии, с которыми я много лет работал и сотрудничал. В Армению приедет руководитель театра «Тони Буландра» МС Ранин. Он хочет поставить русскую классику. Другой режиссер, Дмитрий Акриш, с которым я также много лет сотрудничал, согласился приехать в Армению и поставить спектакль в нашем театре. Он очень известен в России, Румынии и Молдове. Я придаю этому большое значение, потому что это единственный путь к развитию театра.

— На протяжении всего года на страницах нашей газеты неоднократно освещались успехи Русского театра на международных фестивалях. Оглядываясь назад, каким был этот год с точки зрения участия в фестивалях?

— В целом, есть очень важные фестивали для театра, один из которых — Международный фестиваль имени Чехова, проходящий в Москве. Мы участвовали в фестивале со спектаклем «Деньги. Страсть. Власть» по роману Гончарова. Затем с этим же спектаклем мы были в Воронеже, на Платоновском фестивале, а потом играли в Екатеринбурге.

Далее мы участвовали в Фестивале русских зарубежных театров в Петрозаводске с постановкой «Гардения». Со спектаклем «Бешеная балерина» мы приняли участие в фестивале «Северные встречи» в Нижневартовске, где наша любимая Лилия Мукучян получила награду «Лучшая актриса».

Раз уж я заговорил о наградах, уместно отметить и церемонию вручения премии «Артавазд» Союза театральных деятелей Армении, где наш театр был признан лучшим в 5 номинациях, что стало беспрецедентным событием в истории театра. Я также придаю этому большое значение. Театр был вдохновлен, и я уверен, и в 2026 году наши спектакли примут участие в церемонии вручения премии «Артавазд». Дай Бог, у нас снова будут победы.

Возвращаясь к участию в гастролях и фестивалях, отмечу, что мы также выступали в Ванадзоре, Гюмри, Степанаване. Планируем в следующем году также очень активно участвовать в международных фестивалях в разных городах Армении и за рубежом. Каждый фестиваль и гастроли - это новые связи и новые грани сотрудничества, необходимые для того, чтобы театр дышал, развивался. И самое главное - нашу страну начинают узнавать также благодаря гастролям и участию в фестивалях.

— Одним из важных компонентов театральной работы является реализация образовательных программ. Каких успехов вы добились в этом отношении?

— Мы придаем большое значение образовательным программам, и наши двери открыты для молодежи. Мы проводим экскурсии по театру, знакомим их с повседневной жизнью театра, они видят, как создаются декорации, как шьются костюмы, в целом понимают, что такое театр, что он из себя представляет. Я заметил, что подростки, которые приходят в театр, посещают экскурсии, становятся нашими верными зрителями, что очень важно для нас.

В этом году мы также подписали меморандумы с Ереванским государственным колледжем культуры и искусств имени Шарля Азнавура и Государственным колледжем имени Вардгеса Амазаспяна в Эчмиадзине. Практика в нашем театре помогает молодым людям в плане профессиональной ориентации, оказывает определенное влияние. Я замечаю, что они начинают любить театр. При этом не обязательно, чтобы с точки зрения профессии все они завтра были на сцене. Они понимают, что в театре большая группа работает не только на сцене.

НАШ ГАМЛЕТ БУДЕТ ВЫДЕЛЯТЬСЯ

— И, наконец, раскройте скобки, что ждет зрителей Русского театра им. Станиславского в начале 2026 года?

— В январе у нас премьера. Спектакль «Гамлет Collapse» поставлен по мотивам знаменитой пьесы Шекспира «Гамлет». Мы перенесли шекспировского Гамлета в наши дни и поднимаем глобальные вопросы, что, думаю, будет очень интересно зрителям.

Из нескольких «Гамлетов» столичных театров наш Гамлет будет выделяться тем, что поднимает актуальные в современном мире вопросы экологии, войн, катаклизмов, участниками которых мы все являемся.

Я хотел бы отметить, что у нас было очень плодотворное сотрудничество с Театром танца и души Софи Девоян. Премьеру спектакля «Анаит», представляющего собой пластическую драму, мы сыграли в Оперном театре. Отныне спектакль будет идти в нашем театре 1-2 раза в месяц, и это тоже как новое дыхание для нашего театра.

С Софи Девоян мы дружим уже много лет. Думаю, что, помимо спектакля «Анаит», сотрудничество с Софи Девоян в нашем театре продолжится. У нас уже есть совместная программа одного спектакля, кроме того, состоится премьера еще одной пластической драмы, которую поставили мои студенты Театрального института, — «Сон смешного человека».

Несмотря на то, что там есть текст, в целом это пластическая драма, на репетициях которой я присутствовал, и, на мой взгляд, этот спектакль полюбят как в Армении, так и за пределами страны, потому что он не создает языковых проблем.

Я думаю, что наши предстоящие планы будут способствовать тому, чтобы наш театр посещало гораздо больше зрителей. В конце концов, это наша главная задача.

Грант САРАФЯН

Подпишитесь на нас также в Telegram։

Загрузите приложение Iravunk и всегда будьте в курсе событий: