Состоялся ежегодный 3-й международный фестиваль современного искусства "Gyumri Art Week 2024"

С 2 по 18 августа 2024 года в Армении состоялся ежегодный 3-й Международный Фестиваль Современного Искусства "Gyumri Art Week 2024" объединивший работы более 70-ти художников из разных стран под одной темой — "Город и За его пределами" (City & Beyond). Фестиваль был посвящен исследованию города как "сложного живого организма," охватывая его исторические, социальные, экологические и культурные трансформации.

Одной из ключевых целей фестиваля стало расширение культурного пространства за пределы столицы. Проекты фестиваля охватили не только Ереван, но и Гюмри, а также прошли в рамках арт-резиденций в Степанаване, Одзун, Спитаке и Шорже. С 2 по 12 августа в Гюмрийском Технологическом Центре (GTC) были представлены работы более 20 армянских и международных художников, работающих в сфере медиаискусства. Выставки в местных галереях и культурных учреждениях предлагали зрителям уникальный взгляд на взаимоотношения городов и окружающей их среды через призму современного искусства.

Неделя искусств в Гюмри /City&Beyond/ избрала эпиграфом к фестивалю имя Ерванда Кочара (1899-1979). Художник-авангардист, экспериментатор, изобретатель нового типа художественно-пластического выражения, который в своих работах с восприятием живописи в пространстве предвосхитил 3D-графику. Сегодня Армения создает уникальные условия для восприятия новых видов и жанров медиаискусства. В стране несколько технологических центров, многие программисты и инженеры обладают хорошей базой знаний для понимания современного искусства. Именно поэтому кураторам было важно провести крупнейшую выставку фестиваля в Гюмрийском Технологическом Центре (GTC), чтобы обменяться идеями и технологиями, используемыми художниками в их видеоработах. Здесь были представлены как 3D-анимация, так и интерактивные инсталляции. Например, интерактивная инсталляция молодого творческого коллектива di.studio фиксировала эмоции зрителя и переводила их в виртуальное измерение с помощью цвета.

 Видеохудожники из разных стран исследовали разные состояния города. Например, работы Альберта Мерино (Albert Merino), созданные во время пандемии, исследовали экзистенциальность города, его отношения с людьми и животными на опустевших улицах. Видео, как медиум, способно фиксировать исторический облик города, его поверхность, фактуру и ощущения, что ярко продемонстрировала работа Паулины Сальминен (Paulina Salminen), где она в соавторстве с хореографом через танец исследует городское пространство. Китайский художник Ди Ху (Di Hu) использовал камеры наблюдения, которые охватывают современные города, чтобы создать видеопроизведение, исследующее среду современного города и общества.

Масштабная видеоинсталляция-эссе Гора Маргаряна, размышление автора об утрате и страхе войны, размещенная на нескольких экранах, погружала зрителей в нелинейное течение времени.

Среда города, современность и урбанизм — благодатная почва для экспериментов художников. Уникальное архитектурное наследие Армении, от древних храмов до планировки Еревана, вдохновляло современных авторов, а история и архитектурный облик городов Гюмри и Еревана стали темами их работ.

В музее сестер Асламазян среди медиа работ была представлена анимация финского художника Илкки Питканнена (Ilkka Pitkänen), рассказывающая историю города Хельсинки. Там же была показана фотосерия Алика Борисова (Alek Borisov), представляющая архитектуру через призму глитч-арта и метавселенной. В Доме Кино

была представлена архивная инсталляция фотографа и основателя первой типографии “Эльдорадо” в Гюмри Амазаспа Пичикяна  (Amazasp Pitshikyan ) “echo of tectonic memories” 2008 ; Фотосерии Антона Хлабова (Anton Khlabov ), исследующие планировку и архитектурные элементы Еревана, пленочные фото панорамы Ярослава Кузина (Yaroslav Kuzin), видео инсталляции Александры Дементьевой (Alexandra Dementieva) ,Виктории Илюшкиной (Victoria Ilyushkina)представляли городские пространства разных стран. Среди важных событий фестиваля и совместная поездка участников фестиваля на поезде кавказкой железной дороги  в студию к скульптору Misak Maghaqyan и перформанс  “Каменная почта” Лизы Ольшанской Lisa Olshanskaya где зрители имели возможность неформального общения с художниками и увидели прекрасные обьекты и инсталляции в лучших традициях ленд арта.

Сильные традиции и новаторство в жанре современной графики были представлены на выставке "Визуальные письма" в Галерее 25 в Гюмри, А также в доме музее Yeghishe Charents House-Museum и  в Museum of Russian Art (COLLECTION OF A. ABRAHAMYAN) в Ереване. Инсталляции  Samvel Saghatelian, Suren Tadevosyan в Академии Художеств в Гюмри. Инсталляция скульптур  Ashot Harutyunyan В Hovhannes Shiraz memorial-museum сопровождалась звуковым перфомансом Vardan Harutyunya.   Вовлечение музеев в современную жизнь и трансформация их статуса из хранилищ прошлых ценностей в места создания новых смыслов становятся важной частью этого процесса. Этому также способствовал концерт выдающейся пианистки Светланы Навасардян , который погрузил зрителей в атмосферу восприятия классического наследия Армении через произведения Комитаса.

Особого внимания заслуживает программа воркшопов, где современные художники вживую передавали свои методы и техники новым поколениям. Например, в Одзуне воркшопы для детей сделали VAZO (Vazgen Pahlavuni Tadevosyan) и итальянские художники Паола Альборгетти (Paola Alborghetti) и Экехард Фукс (Eckehard Fuchs). В музее Степанавана  - Stepanovan Art & Entertainment Center воркшоп по работе с обьектами и звуком провели Vardan Harutyunyan  и Юлия Степанова и визуальные мастер-классы провели скульптор Narek Hayrapetyan и куратор фестиваля Саркис Ованесян (Sargis Hovhannisyan).

Ежегодный Фестиваль Неделя искусств в Гюмри /City&Beyond/ планирует продолжать свое развитие в следующем году, сохраняя импульс, полученный от кросс-культурных пересечений нового современного искусства и наследия разных поколений.

НАНА САРГСЯН